martes, 10 de mayo de 2016

Guía para exámenes finales

GUÍA DE LITERATURA UNIVERSAL 5° AÑO
DEBES ESTUDIAR LOS SIGUIENTES TEMAS:
A) LITERATURAS ANTIGUAS
B) LITERATURA GRIEGA
C) LITERATURA  LATINA
D) LITERATURA MEDIEVAL
E) LITERATURA DEL RENACIMIENTO
F) LITERATURA BARROCA
G) LITERATURA DEL ROMANTICISMO
H) LITERATURA DEL REALISMO
I) LITERATURA DE VANGUARDIAS
J) LITERATURA SIGLO XX
NO OLVIDES RELEER LAS LECTURAS HECHAS EN LA MATERIA DURANTE EL CICLO ESCOLAR. 
De cada uno de los temas anteriores deberás repasar lo siguiente:
1. Contexto histórico
2. Características de cada corriente
3. Principales autores y sus obras
4. Géneros literarios propios de cada corriente.
LOS SIGUIENTES SON ALGUNOS EJEMPLOS DE REACTIVOS QUE DE PUEDEN PRESENTAR EN EL EXAMEN.
1. Autor de la Ilíada.
a)      Homero
b)      Ovidio
c)       Virgilio
d)      Eneas
2. Son personajes de la Ilíada.
a)      Ulises, Eneas y Priamo
b)      Eneas, Aquiles y   Diógenes
c)       Aquiles, Priamo y Héctor
3.  La literatura es educadora en cuanto es:
a)      arte 
b)      educación
c)       ciencia
d)      concepto
4. Obra que representa la literatura hebrea.
a)    Envida
b)   La Biblia
c)   El Ramayana
d)   La Odisea 
5.  Conocido como el Pentateuco, su autor es:
a)      Moisés
b)      Ulises
c)       Virgilio
d)      Sócrates
6. El libro de La Ilíada se divide en:
a)      12 capítulos
b)      18 capítulos 
c)       23 capítulos
d)      24 capítulos  
7. La Eneida está dividida en:
a)      12 capítulos
b)      18 capítulos
c)       22 capítulos
d)      24 capítulos
8. Es autor de La Eneida:
a)      Moisés
b)      Virgilio
c)       Eneas
d)      Homero
9. La Eneida es considerada un poema:
a)      histórico
b)      mitológico
c)       épico
d)      prosístico
10. Son personajes de La Eneida
a)      Eneas, Dido, Héctor, Venus y Juno
b)      Eneas, Dido, Aquiles, Venus y Juno
c)       Eneas, Dido y Mégara, Venus y Juno
d)      Eneas, Dido, Venus y Juno    
11. La literatura es un arte que presenta los muy diversos:
a)      Sentimientos y pasiones del ser humano.
b)      Conceptos científicos de lo humano.
c)       Aspectos de las raíces humanas.
d)      Modelos reiterativos de elementales historias de amor.
12. Son subgéneros literarios:
a)      épica, lírica, cuento y tragedia
b)      épica, lírica, historia y poesía
c)       épica, lírica, filosofía y cuento
d)      épica, tragedia, filosofía e historia
13. Pertenecen al género narrativo:
a)      poesía, tragedia y cuento
b)      cuento, novela y fábula
c)       poesía, cuento y novela
d)      cuento, novela y poesía épica
14. Son escritores trágicos griegos:
a)      Sócrates, Aristóteles y Eurípides
b)      Eurípides, Esquilo y Sófocles
c)       Esquilo, Sófocles y Apolodoro
d)      Virgilio, Esquilo y Sófocles
15. Son características propias de las literaturas orientales:
a)      La calidad simbólica y el sentido religioso, intención filosófica y su elevación espiritual.
b)      Invención, teoría y poesía
c)       Explican el origen de los hombres, de la religión y la intención de los hombres.
d)      Juicio personal, la exploración y la hipótesis.
16. La literatura hindú se divide en dos periodos:
a)      Periodo védico y Periodo clásico
b)      Período histórico y Periodo clásico
c)       Periodo védico y Periodo religioso
d)      Periodo tántrico y Periodo veda
17. Los textos griegos que han llegado hasta nuestro presente se han elaborado con:
a)      serenidad, equilibrio y solidez
b)      igualdad, equilibrio y solidez
c)       conciencia, misticismo y solidez
d)      universalidad, religiosidad  
18.  La literatura griega supo conjugar:
a)      la armonía con la majestad, la imaginación con la sencillez, y la grandeza con la religiosidad en sus manifestaciones artísticas.
      b)  Invención, teoría y poesía
c)  Explican el origen de los hombres, de la religión y la intención de los hombres.
e)      Juicio personal, la exploración y la hipótesis.
19. La literatura latina se divide en cuatro periodos:
a)      arcaico, clásico, posclásico y decadencia
b)      arcaico, preclásico, posclásico y posmoderno
c)       arcaico, clásico, posclásico y opulencia
d)      arcaico, clásico, posclásico y precámbrico
20. La literatura latina tendió a imitar los modelos:
a)      hebreos
b)      persas
c)       griegos
      d)     asirios
21. En 1918, apareció en España el manifiesto Ultra que debía ser un punto de fusión entre las literaturas europeas. Hablaban de crear una metáfora noviformal. Suprimían la puntuación. (   )
Son algunas de las características del:
a)      Surrealimo
b)      Modernismo 
c)       Ultraísmo
d)      Futurismo
22. Se le conoce como Futurismo y entre las propuestas que expresó, están:   
  • Proclamaba la muerte del Romanticismo
  • Exaltaba el movimiento agresivo, el insomnio febril y el salto peligroso
  • Había que incluir en la literatura: peso, ruido y olor
  • Prender fuego a museos y bibliotecas. 
Su creador es: (   )
a)      Vicente Huidobro
b)      Vicente Aleixandre
c)       Marinetti
d)      Pierre Réverdy
23. Es la revolución más importante del siglo XX pues supone un cambio en la concepción artística. 
Su lema es transformar la vida, ya que pretende la liberación total del hombre al liberar su poder      creador. Proclama la escritura automática, es decir, la transcripción fiel de lo que la mente piensa pues creía en la realidad superior de la asociación del sueño y del juego desinteresado del pensamiento.  Estamos hablando del: (   )
a)      Futurismo
b)      Surrealismo
c)       Creacionismo
d)      Vanguardismo
24. El término  Vanguardias se refiere a las fuerzas armadas que marchan al: (   )
a)      campo de batalla con toda una estrategia de ataque
b)      frente del cuerpo principal
c)      dorso del cuerpo principal
d)     grupo de infantería 
25. Si atendemos al significado de Vanguardia podemos decir que las literaturas que se acreditan con este nombre pretenden: (   )
a)      El desarrollo inmediato de la creación artística mediante un ataque frontal a todas las corrientes intelectuales anteriores, apoyando la política, las costumbres y el arte en general.
b)      Ir a la cabeza del desarrollo intelectual.
c)      Glorificar los elementos creativos y bases pasados del arte.
d)     Apoyar el conflicto bélico de 1914.
26. A las Vanguardias también se les conoce con el nombre de: (   )
a)      ismos
b)      frontalismos
c)      socialistas
d)     literalistas
27. Una de las posturas de los escritores vanguardistas es: (   )
a)      El sentirse moderno y distinto a las situaciones impuestas por el pasado cultural.
b)      El sentir que la modernidad es un elemento de rezago cultural.
c)      El sentirse marginados del mundo cultural.
d)     El sentir que el arte pedía una total libertad y se pronunciaba en contra de normas y restricciones estéticas anteriores.    
28. Los movimientos de la Vanguardia se remiten inevitablemente a la concepción platónica, pues la idea de belleza se presenta por medio de un lenguaje simbólico que sólo obedece a las leyes que él impone, o sea, a la idea de: (   )
a)      el arte para el hombre
b)      el arte por el arte
c)      libertad para el arte
d)     las leyes del arte
29. El primer movimiento que se ofrece en Europa en el panorama cultural del siglo XX y es encabezado por el poeta italiano Filipo Tomasso Marinetti, fue el: (   )
a)      Modernismo
b)      Futurismo
c)      Helenismo
d)     Dadaísmo
30. Proponía la quema de bibliotecas y museos como una forma de rechazo a los principios culturales establecidos: (   )
a)      Dadaísmo
b)      Futurismo
c)      Creacionismo
d)     Conceptismo
31. Esta corriente pretendía modificar la literatura, el arte en general, la política, las formas de ver la vida, las costumbres, la sintaxis y la concepción tipográfica: (   )
a)      Dadaísmo
b)      Surrealismo    
c)      Futurismo
      d)    Culteranismo
 Desarrolla los siguientes temas.  
  1. De la lectura de Edipo rey anota el nombre del autor, la época que pertenece, género literario y haz un resumen del final.


  1. De la lectura de Prometeo encadenado anota el nombre del autor, la época que pertenece, género literario y haz un resumen del porqué lo castiga Zeus y del final.

lunes, 25 de abril de 2016

Günter Grass

Günter Grass

(Danzig, actualmente Gdansk, Polonia, 1927 - Lübeck, 2015) Escritor alemán cuya obra narrativa reflexionó ácidamente sobre la historia de su país y la sujeción del individuo a las ideologías imperantes. En 1999 recibió el Premio Nobel de Literatura "por su forma de descubrir y recrear el rostro olvidado de la historia".

Günter Grass
De origen alemán por parte de padre y polaco por el lado materno, militó en su adolescencia en las Juventudes Hitlerianas y fue llamado a filas en 1944, hecho prisionero por los americanos y liberado en 1946. Tras desempeñar diversos trabajos y oficios (bracero agrícola, picapedrero), ingresó en la Escuela de Bellas Artes de Düsseldorf para seguir cursos de escultura, que luego continuaría en Berlín. En sus inicios cultivó paralelamente la creación plástica (escultura y artes gráficas) y la literaria en las vertientes poética y dramática, componiendo piezas como Faltan diez minutos para Buffalo (1957), Inundación (1957) y Tío, tío (1958). 
Fue sin embargo la narrativa, en la que se concentró a partir de 1958, la que lo lanzó a la fama con El tambor de hojalata (1959), primera de las novelas que integran la denominada "trilogía de Danzig". La obra tuvo una enorme resonancia, generó una gran polémica literaria y cimentó el renombre del autor. En ella, como en las otras dos (El gato y el ratón y Años de perro), su ciudad natal constituye el telón de fondo ante el cual se desarrolla la historia del protagonista, Oskar Matzerath, un enano que deambula permanentemente acompañado de un diminuto tambor, a cuyos redobles va evocando un animado fresco de la pequeña burguesía alemana entre 1930 y 1950. 
Internado en una institución psiquiátrica, Oskar Matzerath narra su vida desde el comienzo. Esta narración se intercala con un diario que escribe en su reclusión y que abarca de 1952 a 1954. El personaje no ha crecido desde los tres años a causa de un accidente provocado con objeto, precisamente, de detener su crecimiento. En cambio, maduró intelectualmente cuando aún se hallaba en estado embrionario. Esta disparatada peculiaridad le permite ver con toda claridad lo que le rodea, pero sin participar en nada, en una auténtica relativización de la propia realidad. Desde su singularísima situación, Oskar evoca su infancia en Danzig, donde su madre y el marido de ésta regentaban una tienda de comestibles. Con ellos convivía un primo, de origen polaco, que formaba con el matrimonio un ménage à trois
Llegó después la ascensión del nazismo, y el pequeño Oskar se dedicaba a perturbar los desfiles de los camisas pardas tocando su tambor de hojalata. Después de empujar al primo polaco a la muerte durante el asedio de la oficina de correos, se integró en una troupede enanos que, durante la guerra, hacían números de circo para entretener a los soldados. De regreso en Danzig, y en el momento en que el Ejército Rojo se disponía a tomar la ciudad, consiguió que su padrastro muriese asfixiado al obligarle a tragarse una insignia nazi. 
El lenguaje de Grass es como una pirotecnia de truculencias, pastiches estilísticos, juegos de palabras y descripciones llenas de dramatismo y no ajenas a ciertas evocaciones simbólicas. Völker Schlöndorff realizó en 1979 una película basada en esta novela. La labor de desenmascaramiento es llevada a cabo desde una perspectiva de ingenua intrepidez, que opera totalmente al margen de cualquier ideología o tendencia moralizadora y pone en marcha una amplísima gama de recursos estilísticos y compositivos. 
El tono satírico-grotesco predomina también en El gato y el ratón (1961), a la que sigue Años de perro (1963), donde la historia política de Alemania en el segundo cuarto de siglo sirve, una vez más, de marco referencial a los avatares y conflictos de una relación entre dos amigos de infancia. Después del estreno y la publicación en Berlín del drama Los plebeyos ensayan la rebelión (1966), en el que se pone en entredicho la postura del dramaturgo Bertolt Brecht en relación al levantamiento antiestalinista del 17 de junio de 1953 en Berlín oriental, publicó las novelas Anestesia local (1969), cuya versión teatral resumida apareció ese mismo año con el título de Antes, y Diario de un caracol (1972), que reflejan la intensa actividad política del escritor en las filas de la socialdemocracia alemana. 
En El rodaballo (1977), acaso la más ambiciosa de sus creaciones novelísticas, recurre al mito y a la historia para plantear una parábola de la condición humana y de la relación hombre-mujer que contiene, además, una historia del arte culinario y una aguda sátira del feminismo. La obra se compone de nueve capítulos correspondientes a los de la gestación. Una mujer es la protagonista de cada capítulo, que se desarrolla en distintas épocas de la historia y tiene como hilo conductor la alimentación humana desde la época de las cavernas hasta nuestros días, otorgando a las conquistas culinarias mayor trascendencia que a las guerras y a los episodios consignados en las historias convencionales. 
El protagonista que subyace al conjunto de la narración es el rodaballo, y el punto de partida de la inspiración es un cuento sobre ese pez del autor romántico Philipp Otto Runge. Capturado en la edad de la piedra, el rodaballo promete al pescador que si lo suelta le ayudará a liberarse del matriarcado imperante. De ahí deriva la concepción viril de la historia, hecha de imposición del poder y de sumisión de la realidad a la elucubración que desemboca en el totalitarismo, nutrido por invenciones tales como Dios, el progreso o la revolución. El libro de cocina es el verdadero texto de historia, el que recoge la estricta realidad y los progresos y conquistas del género humano, porque el hombre, más que un animal racional, es un animal (el único) capaz de cocinar. En nuestra época, el rodaballo es capturado de nuevo, pero esta vez por tres feministas a las que promete, si lo sueltan, apoyar su causa. Pero ellas no lo liberan y le organizan un juicio, con lo que el curso de la historia no se invertirá, y a los excesos del predominio viril no sucederán excesos por parte del sexo opuesto.
Günter Grass publicó posteriormente, entre otros títulos, el relato Encuentro en Telgte(1979), evocación de su actividad dentro del "Grupo 47" y de la figura de Hans Werner Richter, ambientada durante la guerra de los Treinta Años, y las novelas Partos mentales o los alemanes se extinguen (1980) y La ratesa(1986), melancólica prefiguración del fin de la Humanidad en un holocausto atómico del que sólo se salvarían las ratas. 
En 1978 apareció Escarmientos, libro que reúne sus discursos y escritos políticos, y dos años después se editaron sus Ensayos sobre literatura 1957-79. Entre sus últimas obras cabe citar Alemania, una unificación insensata(1990); la novela Malos presagios (1992); Cuatro decenios (1992); Es cuento largo(1995), libro muy crítico acerca del proceso de la reunificación alemana, y Mi siglo, colección de cien relatos (uno por cada año del siglo) publicada en 1999, año en que fue doblemente galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Letras y con el Premio Nobel de Literatura.

sábado, 12 de marzo de 2016

José Saramago

José Saramago

1922-2010. Escritor portugués.
La derrota tiene algo positivo: nunca es definitiva. En cambio, la victoria tiene algo negativo: jamás es definitiva.

Nuestra única defensa contra la muerte es el amor.

Somos la memoria que tenemos y la responsabilidad que asumimos. Sin memoria no existimos y sin responsabilidad quizá no merezcamos existir.

Los únicos interesados en cambiar el mundo son los pesimistas, porque los optimistas están encantados con lo que hay.
Para qué sirve el arrepentimiento, si eso no borra nada de lo que ha pasado. El arrepentimiento mejor es, sencillamente, cambiar.
Tener no es poseer. Puede tenerse aquello que no se desea. Posesión es tener y disfrutar lo que se tiene.

Dentro de nosotros existe algo que no tiene nombre y eso es lo que realmente somos.

La alegría y el dolor no son como el aceite y el agua, sino que coexisten.
Hay palabras que se retraen, que se niegan, porque tienen demasiado significado para nuestros oídos cansados de palabras.

No creo en Dios, no lo necesito y además soy buena persona.



José Saramago

(Azinhaga, 1922 - Tías, España, 2010) Narrador y ensayista portugués, premio Nobel de Literatura en 1998. Nacido en el seno de una familia de labradores y artesanos, José Saramago creció en un barrio popular de Lisboa. Su madre, analfabeta, inculcó en él la sed de saber y le regaló su primer libro. A los quince años abandonó los estudios por falta de medios y tuvo que ponerse a trabajar de cerrajero. Luego se desempeñó en una caja de pensiones y más tarde se dedicó al periodismo, la labor editorial y la traducción. Colaborador de diversos periódicos y revistas, entre ellos Seara Nova, fue también codirector del Diario de Noticias en 1975. Se adhirió al Partido Comunista Portugués, por lo que sufrió censura y persecución durante la dictadura de Salazar. En 1974 se sumó a la Revolución de los Claveles. 

José Saramago
La obra de José Saramago se caracterizó por interrogar la historia de su país y las motivaciones humanas. Encontrar las claves por las que un imperio quedó relegado a un segundo plano respecto al resto de Europa y entender el accionar del hombre fueron sus preocupaciones centrales. Pero aunque su novelística tiene como eje vertebrador la realidad de Portugal y su historia, no se trata, sin embargo, de una narrativa histórica, sino de relatos donde la historia se mezcla con la ficción y con lo que podría haber sido, siempre a través de la ironía y al servicio de una aguda conciencia social.
Se dio a conocer en 1947 con Tierra de pecado, novela de corte realista que no suele incluir en su bibliografía. Después de un largo período de silencio, en 1966 publicó Los poemas posibles y en 1970 Probablemente alegría, colecciones de poesías en las que, tratando con fina ironía sobre todo los temas del amor y del erotismo, renovó con vigor el lenguaje poético tradicional. 
Autor de libros de crónicas, de obras teatrales, del volumen Viaje a Portugal (1981), lo más importante y fecundo de su producción literaria se inicia con El año 1993. (1975). Saramago se consolidó sobre todo como narrador de gran rigor estilístico con la novela Manual de pintura y caligrafia (1976), con los cuentos del volumen Casi un objeto (1978) y con sus últimas novelas. En Alzado del Suelo (1980) se reveló como un gran escritor. Es una narración histórica cuyo escenario es el Alentejo, entre 1910 y 1979, y en la que el lenguaje campesino, el humor y el sarcasmo se conjugan para hablar de la realidad. Con una prosa poética y una técnica narrativa propia de la tradición oral, trazó un gran fresco de la sociedad alentejana y dio muestras de haber alcanzado la madurez estilística superando la tradición neorrealista de la novela rural.